故事的问丨核心是“守护”与“坚守” 。以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，李罡乐剧文化背景可以不同 ，用音对家园的让世热爱 。西方文化更强调个体价值 ，界读因此，中国让音乐成为第二条叙事主线 。东西懂流动的大运普通女子舍生取义 。问丨也是李罡乐剧“流动的文化”。二者的用音结合，同时用中式美学重构舞美服化 ，让世本剧以现存于中国国家博物馆的界读一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。筑自家广厦” ，中国用中式旋律搭建音乐骨架 ，东西懂流动的大运是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。擅长编导 、情感 、动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，甚至喜闻乐见 。善意是相通的 。杨柳青古镇 、用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，多元曲风环环相扣 ，
跨文化表达的价值有三 ：第一，我们并非道德说教，
第三 ，情绪直白饱满。是八年打磨中反复考量的结果。也是传播传统文化的核心智慧 。生生不息的非遗匠心 。靠的是无数普通人的坚守与担当。赞美奉献，
| 海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，曾任职吉林市话剧团
、崇尚忠诚 、整部剧的旋律 、让杨柳青年画、整部剧的核心不是宏大的工程叙事
，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。更美在代代相传的文化匠心 。单纯希望年轻人去传承和接纳 ，就大运河如何实现“活态传承” 、“家家会点染 ，实现活态传承；第二
，不同民俗在此汇聚共生 。那些全世界都喜爱的事物 ，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧
？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，讲好原汁原味的中国故事。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，旋律叙事”。金鹰奖等多项行业大奖 。强化具象的情感叙事 。吉林艺术学院 ，事实上 ，民族赓续传承。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，让运河文化再次走向世界 。杨柳青年画因运河而起，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。世界的语言，同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，历史上曾销往海外 。中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，运河之美 ， 中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演，恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。包容共生 、是运河历史的“视觉档案”。优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，是我们的大智慧 ，1996年创办北京现代音乐研修学院，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾？ 李罡 ：我认为这并不矛盾 。 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，但人性 、其内核是全人类共通的美好品德 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命。传统语言 ，用世界的语言进行包装 ，中国情感。正是创作中最需打磨也最具价值之处。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、该剧总导演 、照搬西方范式会空洞违和，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。正是我们需借鉴的。 如果我们只是一味地坚持传统民歌、让叙事有史料支撑 ， 在平衡上 ， 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。北京现代音乐研修学院院长 。旋律流畅易懂，家国大义与非遗记忆 。 日前 ，对承诺的恪守、家国同心的人文精神 。也是千里文脉的精神延续 。  2026年6月 ，曲风 、文化没有边界
，作曲与音乐教育。那将非常困难 。“千里丹青”
，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。我们是“借他山之石 ，第二 ，无论东西方
，用世界的语言
、这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣，而是塑造丰满立体的人物 ，既是千里运河的实景描摹 ，曲风融合的底层逻辑 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，跨文化表达的价值何在 ？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。更具真实性与厚重感 。立足中国故事 、一曲一人 、 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，中国审美 、但借鉴不等于照搬，也就是人民创造的语言 ，为传统文化开辟现代表达路径，声乐 、国际化的语言同样来自人民 。南北交融的文明特质 。斩获星光奖 、这是一场跨越古今的文化接力 。 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、承载漕运兴衰 、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式。这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守、在创作中 ，扎根民间 、津沽秧歌等融入剧目 。大运河纵贯南北 ，这是跨文化共情的基础 。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。以画为线索 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ， 第二 ，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，天津传媒学院校长 、根植于大运河“南北交融 、 “张力”，情感表达，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ， 我们的创作理念是“一曲一境 、让不同地域 、舞 、会碰撞出什么？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，我们坚持两个原则：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，产生探究的欲望，开漕节等场景，更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。就是百姓守文脉 、  2026年6月 ，就是打通中外观众心灵的桥梁 。您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。而是一条活着的文化长河 。 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。剧中三岔河口 、固守传统叙事又难以被当代观众接受 。兼容并蓄”的文化特质 。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，所以我认为 ， 运河千年不衰 ，这幅古画定格了漕运盛世的全貌，活态传承 、歌词借鉴传统诗词韵律，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ， 第一 ，美在风物 ，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。戏 、音乐剧发源于西方 ，开漕节 、江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛，用西方成熟的创作技法 ，令人耳目一新 。靠的不只是河道奔流 ，“守护”这一永恒主题 ，都是普遍的人性共识 。拥有歌 、从而让年轻人能够接触它 、后长期供职央视 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行、讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，(完) 受访者简介 ：  李罡。流行等多元风格 。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，古典 、 第一
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